京剧的观后感（精选十篇）_京剧的观后感
时间:2022-04-02 赵老师教案网京剧的观后感（精选十篇）。
✦ 京剧的观后感
音乐，无时不在，无处不在，是最为微妙而又最贴近人们生活的艺术。那么，音乐的力量是否无与伦比?
夜，那么宁静;繁华的城市倏然安静下来。孤独一人的我漫步在大街上，大树的叶子轻轻地摇曳着，沙沙的叶子声仿佛在给我奏一段哀伤的交响曲。月亮蒙上一层薄薄的面纱，露出半个扁扁的脸。
我毫无目的地走着，心中不断浮现出失败的情景。为什么上帝接二连三地将失败抛给我?为什么挫折永世长存?为什么成功迟迟不来见我?也选，我该放弃，与成功说再见的时候了，泪水，缓缓地从面颊上轻轻地滑落下来。现在，我终于明白成功是来之不易。
仿佛是脑海中来一个天翻地转，夜空中的微风夹着一首过时的歌曲：“阳光总在风雨后，请相信有彩虹，风风雨雨都接受……”我的心猛然一颤 ，对，“不经过风风雨雨，怎能看见美丽的彩虹?如果成功是那么容易，那么，成功便是毫无价值!”在人生的旅途中，失败和挫折是必然的“绊脚石”，要想取得成功，必须跨过这些“绊脚石”，可是一向并不容易，你必须小心谨慎，一块很小的石头有可能让你一塌涂地。虽然，成功还离我很远很远，但我会将这一个尺度缩小为一步之遥，因为，成功是一个努力的象征。
此时，我心中缠绕不解的问题也迎刃而开;脚步轻松了许多。一阵凉风吹起了月亮的面纱，展现出一个甜甜的笑容……
从此，我信心十足，不再为失败而流泪，只会一人对这次失败做自我反思。
✦ 京剧的观后感
《京剧霸王虞姬》观后感
京剧是中国传统戏曲的代表之一，其独特的表演方式和艺术魅力吸引了无数观众。作为京剧中的经典剧目之一，《霸王虞姬》以其动人的故事情节、精彩的演技和悲壮的音乐引起了广泛关注。我有幸观看了一场精彩的演出，并在此与大家分享我的观后感。
《霸王虞姬》以战国时期的虞姬为主人公，虞姬作为霸王项羽的妻子，用她的深情和智慧影响着丈夫。整个剧情围绕着虞姬坚守自己的信念展开，而这也使得她成为京剧经典人物之一。
在这场演出中，虞姬的扮相十分美丽，耳环、发髻、红唇将她打扮得精致而华丽。虞姬在舞台上的出场是惊艳的，她的舞姿优美而动人，令人瞩目。整个剧情中，虞姬的形象变化非常鲜明，她一会儿是刚强坚定的女将，一会儿又是忧心忡忡的妻子。演员们的表演技巧非常出色，他们通过声音、肢体语言和面部表情完美地塑造了虞姬的形象。
剧中的音乐也是令人难忘的一部分。京剧中具有特有韵味的唱腔使得整个剧情更加悲壮动人。当虞姬在项羽战败后的抉择之时，一曲悠扬的唱段让人们仿佛能够感受到她内心的煎熬和挣扎。音乐与表演的完美结合使得整个舞台更富有情感，观众们也随之沉浸其中。
虞姬这个角色在剧中展现出了许多令人敬佩的品质，尤其是她对爱情和家庭的坚守。她不仅为了自己的丈夫而千方百计地保护他，还用她的智慧和情感深深地感染着他。她在困境中保持乐观和勇敢的态度，展现了一个真正的女性英雄形象。这种形象给观众带来的震撼和感动是无法用言语来表达的。
这部戏的意义不仅仅在于剧情紧凑、表演精湛，更是对人性的思考和对情感的追寻。虞姬这个人物形象寓意着对爱情和家庭的执着坚守，同时也反映了人性中细腻的情感和复杂的思绪。她的形象引起了我对爱与责任的思考，让我深感家庭和情感的重要性。京剧《霸王虞姬》不仅仅是一场演出，更是一次心灵的洗礼和思考的启迪。
通过观赏《京剧霸王虞姬》，我深深地感受到了京剧的魅力和艺术之美。虞姬这个角色不仅在舞台上展现了她的伟大和优雅，更让我对人生的奋斗和爱情的力量有了更深的思考。京剧的演出给了我极大的震撼和感动，我相信这将是一场我永远难以忘怀的演出。
✦ 京剧的观后感
京剧是中国传统的戏曲艺术形式之一，它融合了音乐、舞蹈、唱腔以及表演艺术，以其独特的形式和深厚的文化内涵在中国乃至全世界享有盛誉。最近，我有幸观看了一场精彩的京剧表演，给我留下了深刻的观后感。
这场京剧表演取材自中国古代历史上的故事，故事情节曲折精彩、寓意深远。在剧中，演员们饰演着各具特色的角色，每一个角色都有其独特的个性和表演风格。他们通过精湛的表演技巧和传统的唱腔，将故事情节生动地展现在观众面前。其中，主角的表演尤为出彩，他们通过精准的动作和婉转的唱腔，将角色的情感表达得淋漓尽致。观看这些演员们在舞台上的精彩表演，我仿佛进入了一个完全不同的世界，感受到了不同的文化氛围。
京剧的音乐是其不可或缺的一部分，传统的乐器演奏和声音的运用，使整个剧场充满了古典的韵味。京剧的唱腔也十分特别，他们通过音调、音量和音色的变化，将人物的情感细腻地表达出来。在一段悲伤的场景中，演员们悲怆的唱腔让我为之动容；而在一段激烈的对戏中，他们激昂的声音让我感受到了热血沸腾的情绪。京剧的音乐是表演的灵魂，它给观众带来了强烈的感受，让人在情感上得到了极大的满足。
京剧的舞蹈也非常特殊，演员们以优美的动作和精湛的技巧展示着角色的性格和情感。他们的动作流畅而有力，舞蹈动作中蕴含着丰富的表达和意义。在一场战斗的场景中，演员们的舞蹈动作矫健有力，让观众仿佛亲临战场；而在一段柔情的场景中，他们的舞蹈动作轻盈婉转，给人一种柔情脉脉的感觉。通过舞蹈的表演，京剧展现了其独特的艺术魅力。
观看京剧的表演，给我留下了深刻的观后感。京剧不仅仅是一种艺术形式，更是中国古代文化的传承和瑰宝。在这场表演中，我感受到了京剧所具有的深厚的文化底蕴和情感表达。京剧不仅仅是一种演出，更是通过独特的艺术形式讲述了中国古代历史和文化的故事。通过观看京剧，我更加了解了中国传统文化，并对其表达方式和独特魅力产生了浓厚的兴趣。
小编认为，观看京剧给我留下了深刻的观后感。京剧以其独特的表演形式、精湛的唱腔和舞蹈技巧，将古老的故事和文化展现在观众面前，给人以震撼和感动。不仅如此，京剧还是一种沟通和传递情感的艺术形式，通过艺术的魅力将观众引入一个完全不同的世界。通过观看京剧，我对中国传统文化有了更深入的理解和认识，我相信这样的观后感将长久地留在我的心中。
✦ 京剧的观后感
蜗居观后感
篇一：蜗居观后感篇一：蜗居观后感终于看完了《蜗居》，花了将近一个星期的时间，暂停**了一大堆精彩的电影电视节目，写了一连串的观后感，为的就是记录一下自己都看过些什么，不然都不知道时间是怎么白白浪费掉的。
想当年读小学，学校组织看电影，本来看电影是一件喜事，但是要被逼着写那不知所云的观后感，看电影这件事就是一件悲喜交加的事，或者悲多过于喜的事。
花了大把的时间，算是没白看，对我来说还是有点教育意义的。
要跟苏淳学一样：海萍回家一开门，苏淳就说“老婆回来啦”。
一直觉得每天重复同样的话同样的事会很没意思，但至少这句话我得学会，家人一回来，就要说“你回来啦”。
还要跟李奶奶学一样：闻“上等人”的“钱味”或“权味”。
试着闻一下所认识的“上等人”，好像真有一回事。
不过这还不算，等下次不知道人家的身份，再闻闻，看能不能闻出来。
电视剧它毕竟纯属虚构，现实它不是每一个“海藻”都会落得如此下场，也不是每个**都能“受刑”。
其实这个电视剧还是美好的，不好的人都有不好的下场，并且试图说明，只有像海萍两夫妻那样脚踏实地，才能迎来明天的暖阳。
“我们天不靠，地不靠，只靠我们自己”，多励志！“同甘姑且不说，但是共苦是一定可以的，我想这就是幸福吧”。
电视就是电视，不能跟现实相提并论。
电视是指演员能够把握角色的全部命运，在下一部戏里什么都知道。但现实是他不能当编剧。
如果一对情侣因为看蜗牛屋而分手，这段关系就太脆弱了。
如果广电总局和电视台担心人们看了之后会改变观念，会造成社会不良倾向，他们也会不心人人们的心理素质。
这个电视剧不过就是赤裸裸地再现现实某些阴暗角落。
只能看到脆弱心灵的光明面，不能看到社会的黑暗面？就是因为黑夜看得少，心里承受能力才差，才总是这也接受不了那也接受不了。
心智稍微成熟点的人都不会入戏的吧。
我这次看都没有爱上宋思明，这个也不爱那个也不恨，我想不是我突然变得客观理智，是因为《蜗居》不是童话故事不去美化一个人。
是这种现实的题材，使得看的人“冷眼旁观”。
篇二：蜗居观后感《蜗居》这部一年前炒得很热的电视剧，我终于看完了。
老实说，如果不是周围的人说得太热，我是不会看到的。
但如今既然看了，就拿出自己一点感受来与大家分享吧。
这部电视剧是我所看的影片中最写实的一部了，抛开影片的剧情以及演员来看，我们需要明白的，是剧中所给我们的启迪。
我也看了很多人在上的评论，居然有很多人赞同郭海藻和宋思明的爱情是伟大和崇高的，当然也不排除一些对他们谩骂的。
从我个人的感受中去说，不管这种爱是真实的还是虚假的，我都非常反对这种所谓的的“爱”，就像剧情中宋思明最后要案底浮出水面时候跟书记的谈话那样，书记说了这样的话，借用一下，“首先对于这个“爱”我们要做的是选择题，是对还是错”，这段“爱”在我看来更多的是孽缘！也许，对于所有的爱情都会有仁者见仁智者见智，但我坚决认为宋思明作为一个男人在自己家庭中都没有尽到责任，又有什么资格去再承担一份并不正确的“爱”呢？！喜欢了为什么就一定要拥有呢？
很多美好的东西，我们都想拥有，但我们至少要想一想：拥有它，我们的责任是什么？注意我所说的：
每个人要想拥有一件东西，就必须要承担其中的责任与可能的后果！男人的背叛也许成了当今社会的家常便饭，女人的忍耐和顺从，也正恰恰给了男人这样肆意的行为提供了温床。
作为一个成家了的男人来讲，我们首先讲求的应该是家庭的责任，作为丈夫你就有不背叛对方的责任，就有把持好这个家的责任；女人也一样，就必须要对丈夫无条件得忠诚。
只有双方都有足够的尊重和理解，我们才能建设一个和谐的家庭。
并且，这种和谐是不与物质钱财相挂钩的！但对于海藻来说，如果你想拥有纯洁高尚的爱情，就不能用物质的优劣来衡量彼此。
但是也一定要注意的是：对方已经是一个成家了的有妇之夫啊，这是千万不能考虑的啊，想都别想！我想，不用我个人去评论，电视剧中的作者以及很多人已经给了很好的定位，“海藻爱的仅仅是宋思明头上的光环和可以解决一切问题的权利以及金钱”，她个人的爱是不纯洁的，是建立在物质世界的不纯洁爱情，更何况宋思明的这些物质优势本身也是不正当的，是他滥用权力得来的非法物质。
也许海藻自己并没有想过自己的权利和荣誉，但在海藻的潜意识里，她把这些权利和金钱作为自己的人生追求。
我们可以好好想想：海藻怎么说也是一个正常的所谓的名牌大学毕业的有识青年啊，怎么就沦落到去做二奶的地步，而且我这“沦落”一词也不太对，她更趋于是自己心甘情愿做二奶的。
谁能告诉我这是为什么呢？即使是知识渊博的大学生，也愿意通过做**、做大款来实现自己的梦想，并坚持这就是所谓的爱情追求！这不能不说是当今这个社会的悲剧！
如果我们真的认为这也是爱，同意他们，甚至模仿他们，这是这个社会更大的悲剧！所以，有些人认为他们的爱是伟大的，我认为这是一个大错误。
篇二：《蜗居》观后感再看《蜗居》放假没事的时候窝在家里又看了一遍《蜗居》。
至于《蜗居》，以前也看过，不知道是忘了结尾了，还是压根就没看结尾，反正再看的时候还是很感动。
很佩服导演的大胆细腻的拍摄，也很佩服作者能如此形象的塑造出这么多社会中的小人物形象，虽然他的拍摄并不是无懈可击。
剧中，我喜欢海藻的纯洁，看《蜗居》第一次被“纯洁”这个词深深地感动了。
她的一举一动和每句话都显得那么简单和天真。
她与小贝的爱是那么纯真。
在没有被搅进社会这摊洪水之前，他们可以用四毛钱买二两韭菜，也可以进行傍晚的“行兼跑”来自娱自乐；可以在街上逛一天而不买一件东西，也可以住在一个很多人合租的房子里忍受别人带来的嘈杂，而依然还做出不买房结婚的决定；对他们来说买个喜欢吃的冰激凌都是那么的奢侈。
但是他们是那么的相爱，爱到了彼此彻底的融入。
在和小贝在一起的日子里，海藻完全享受小贝给她的爱，享受小贝给公主的待遇。
小贝的爱是无条件的爱，他把海藻彻彻底底的当成了自己的小公主，他可以给海藻买“奢侈”的冰激凌吃，他可以把自己喜欢吃的肉肉全夹给海藻，甚至于海藻把他喜爱的肉肉打掉，他捡起来吃了依然还不生气。
他们的爱是那么的单纯，可是也许就是这个过于单纯的爱最后被这个社会击得粉碎。
宋思明出现在小贝不合适的时候。他的出现扰乱了小贝和海藻的生活。
宋思明觉得海藻是那么单纯，那么天真，有时候天真的自己都觉得可笑，可是自己却无比的喜欢这个小姑娘，他甚至渴望经常见到这个单纯的小姑娘，看她傻傻的稚气劲儿，他忽然有了十**岁时候初恋的冲动，他居然爱上了这个涉世未深的小姑娘。
在一个借着酒精冲动的晚上，他占有了海藻，清晨的一点血迹却让宋思明误以为海藻是完全属于自己的，心里无比的愧疚，但也很欣慰。
我不知道是男人的虚荣心还是男人的责任感。他其实是想对海藻负责。
海藻和宋思明缠绵了一夜，病了。这种病可能给海藻敲响了警钟，但海藻呢？只是用她天真的方式暂且拒绝了宋思明。
而后来老板的安排让他再次深陷其中，她喜欢上了与宋思明**的刺激，在那个没钱就没办法生活的大都市，她甚至也喜欢上了宋思明的钱，他***在宋思明和小贝之间的徘徊，甚至做到了游刃有余。
如果不是过年，如果小贝没有回家过年，甚至如果宋思明没有那么强烈的对海藻的占有欲，海藻还可以游刃有余的徘徊在宋思明与小贝之间，可是导演并没有这样安排，或者说这个复杂的社会并不会完全包容这样的事情的存在。
小贝知道了海藻与宋思明的事情，小贝彻底的崩溃了，他万万没有想到，自己深深爱着得海藻怎么会做出如此让自己接受不了的事情，他只想睡觉，他很累很累，就想被烧的糊里糊涂的睡着。
然而，事情已经发生了。应该面对的是更重要的。他仍然爱着海藻，深深地爱着她。最后，他选择原谅海藻。然而，他心中的阴影直到海藻再也无法忍受，才得以消除。
在被小贝发现的很长时间里，宋思明安静的等待着，就像是在等待着死刑的宣判，似乎也接受了海藻离开他的事实。
如果《蜗居》就在这个时候画上个句号，其实也算完美了，可惜没有。
宋思明愧疚的热心，以及海藻内心的无法割舍，最终小贝彻底的离开了海藻，就在那个傍晚，海藻彻底的投入了宋思明的怀抱，开始“享受”宋思明所给与的“舒适”的生活。
在这个过程中，还有一个人也受到了很大的伤害，那就是宋思明的老婆，一个省吃俭用为宋思明操持家的老婆，宋思明的爱人。
宋思明带海藻去参加同学聚会其目的还有一个，那就是侧面让他的老婆知道这件事情，用他的话来说，这是他还爱着自己的老婆的表现，他不想欺骗自己的老婆。
而他的妻子一直很大方，不吵闹，即使他们无限痛苦。
然而谁也没有料到最终的结束居然有他老婆画的有力的一笔，这也许是人性使然。
篇三：蜗居观后感奋斗实现梦想，知足诠释幸福------观《蜗居》有感摘要：《蜗居》，通过剧中人物百态，反映出百姓寻常生活。
通篇饮食男女，却彰显世态本色；尽是家长里短，却深蕴生存哲学；随处峰回路转，却无一跳脱常情。
这部剧作可谓集情感、职场和反腐三类**之大成，每个人都会在剧作中找到自己或周围朋友、同事的生活剪影。
坚强、悲情、可爱、气势，当这些角色在戏中一一呈现，有人在其中看到自己的影子，有人在其中感受到生活的真实。
关键词：蜗居房奴小三啃老族正文：电视剧《蜗居》无疑是今年荧屏上最火的热播剧之一，作品以房子为主线，穿插了三男三女的感情纠葛，柴米油盐，是是非非，赚足了人们的眼球，引起了许多人的共鸣。
小小的一处蜗居，它寄托了多少人的希望和幸福！很大程度上它之所以引起广大观众的关注，是因为它是现实社会的一个缩影，许多人可以从这部剧中找到自己或者周围人的影子。
因为经历过，所以感同身受。
《蜗居》将房子这个倍受人关注的话题搬上荧屏，于是我们看到了很多真实的房奴的生活状态。
80后大多数人的生存困境，和房子息息相关的人生，为了房子为改变的命运，巨大的压力下，房奴们不堪重负的呼声，都在《蜗居》里展示。
正如剧中海藻帮姐姐反驳说的那句话一样：“她想要的那个房子，不是生活的装饰品，而是生活的必需品。
”而为了这个必需品，人们耗尽的将是整个青春，甚至人生。
看过《蜗居》，房奴们的生活状态赤裸裸地呈现在人们眼前，让所有人深思。
小三是一个敏感的话题。
看过《蜗居》，有人说，是因为房子，才把人逼成“小三”。
生活的艰难让很多独自在城市打拼的人们心灵变得异常脆弱，于是才有很多小三诞生，在**的压力下，他们有着自己难以言语的苦衷，不管是因为爱，还是因为钱，小三们的生活都挣扎在流言蜚语与人之惰性之间。
可以说，小三的出现只是一曲城市的悲歌，是人生鲜血淋漓的真面目，是梦想的破灭，是仅存的生机。
当海藻说出“人情债，肉偿了”的时候，我们很多人心底涌出的是更多的无奈。
海萍与苏淳双双毕业于上海的名牌大学，在这座城市立业成家，而他们千挑万选的安身立命之所只是一个租来的十平方米的石库门房子。
攒够首付，变身房奴是海萍最大的梦想；海萍的妹妹海藻与男友小贝租住在三居室的一间，只等攒够首付就谈婚论嫁。
一对贫贱夫妻，一对“白手”情侣，倒也其乐融融。
似乎一切改变都是从海萍四处筹首付款开始，四个人被生活推向无法掌控的轨道，又似乎都因第五个人的出现而逆转。
这个人叫宋思明，市长秘书，在一次饭局上与海藻结识，她梦游般的神情，令他魂回大学时代。
海萍失业，间接通过宋的介绍做外教兼职，意外打开了事业局面；苏淳也因宋的出面而免受牢狱之灾；海藻明白自己再也无法挽回与小贝的单纯恋情后，转而成为宋的“职业二奶”。
最终，当海萍一家自力更生入住新房，生活渐有起色时，海藻却怀着宋的儿子孤身守候，她不知道，宋在官场上的“大奸似忠”因一桩**露出破绽，在看望海藻的路上被公安跟踪，意外车祸身亡。
最后的结局，**丧命、小三失去了做母亲的资格！唯有海萍，通过自己的努力取得了成功，开办了自己的学校！我想这部电视剧最后想告诉人们的，就是要通过自己的努力来争取成功吧，那些想走捷径的人，那些背离社会和道德的人，终会咽下自己酿的苦酒！
由蜗居引发的社会问题，引起了人们的思考，诸如房奴、小
三、***结等等！真实，也给人许多反思！对于这些问题，人们众说纷纭。
房奴，这是近代才出现的词，之前中国人应该很少有贷款买房的，而现在，十个大概会有九个是贷款买的房子，而且一套房子真是倾一家三代之所有，举债住房！现实生活中，有许多因房子而分开的眷侣，房子，真的我们这一代人痛苦的记忆！而且正发展的愈来愈烈，有过之而无不及！
小三，这个话题由来已久，从古至今，都会有男人成功而甩掉糟糠之妻的例子，而剧中的宋思明，相信无数女人都会对他着迷的吧！而海藻，只是众多扑火飞蛾中的一只而已！我相信他们之间的爱情，虽然没有好的结局，但是给人深醒！
宋太的台词真的是很精彩，道出了一个成功男人妻子的无奈，其实，当今社会，每个人出去不是面对无数的**呢？有几个人能把持的住自己？珍惜现在的生活吧，过好当下才是最重要的，明天，谁知会是什么样子呢！
***结，也是由来已久的一个话题了，只是这部电视剧中刻画的更为真实而已，而且又结合了上两个因素，真的感觉是入木三分！海萍正在倾其所有买房子的时候，宋思明却能不费吹灰之力拿到那么好的房子，但是到手了却也不敢住，宋太虽然有钱，但也不敢太招摇的花，正因为来路不正吧！正所谓前怕狼后怕虎啊！
贪到手了就是自己的了吗？蜗居里宋思明最后的结局反映了他企图逃脱法律的制裁，而与之有连带关系的上级领导一带而过，不能不说明现有的法律让这些国家**干部钻了空子，而现实社会里又有多少这样的漏网之鱼呢？生活中我们身边又有多少个宋思明呢？
如果没有这些贪赃枉法的国家败类，是否我们可以生活得更好呢？房价是否虚高不下呢？本剧重点是以买房子为故事梗概，其主题思想围绕着现代都市人与房子之间的重要生存状态，反应了为了改善居住环境紧张的生活节奏，表现出社会存在的阴暗面，揭露了当今**们的丑陋嘴脸，克隆了他们生活糜烂的真实写照，展现了当官不为民做主营私舞弊的惯用伎俩与贪赃手段，蜗居作为一部现代都市题材的电视剧不仅仅折射出人性在金钱面前的懦弱与屈服，更重要的是从细节上刻画出发生在我们身边的真实事件，它之所以吸引观众的不仅仅是故事情节，更主要的是因为其贴近生活，表现力更加真实，剧情张力活跃，紧扣主题。
而其选材上更加迎合观众的心理。
从人物说起，蜗居中表现得一类人就是以郭海平为代表的人。
蜗居的生活，给她带来了生活与精神上的双重压力，为了买来大房子，自己拼命工作，用了各种各样的方法赚钱，最后，自己的丈夫差点进了监狱，也许，这类人的表现，电视剧进行了夸大，但这类人在社会中大有人在，现在，80后的啃老现象，人们总是在披露，在批判，但为什么会出现啃老现象，房价一直不断涨，独生子女等等一系列的条件，创造了啃老族的发展空间，人们不能总是以偏概全，不是所有的啃老族都是什么都不干的，一部分人也是像蜗居中的郭海平一样，拼命工作，但到头来，恐怕也只能买一间小房子，出于无奈，那些人才会开始啃老，社会现象和社会发展是成正比的。
第二个就是蜗居中人们最长谈论的郭海藻，郭海藻因为宋思明的小恩小惠，抛弃了跟自己多年的男友，傍了大款。
傍大款也是现如今社会中的另一类人的生活状况，他们的出现也有一定的社会原因。
海平也好海藻也罢，人生活在世上不得不面对的问题就是生存，生存的前提是物质基础，或高或低，海平为了改善生活现状而去努力工作，结果是为了我们不得不面对的问题最基本的生活基础：房子，那么海平使用自己的智慧和能力去积极改变生活是值得提倡的，但是她活得很辛苦，很疲惫，甚至她自己也厌倦了这种活模式。
但是她别无所选，这也是提高物质生活的唯一途径！而妹妹海藻却不小心误入歧途，企图通过做二奶的方式不劳而获，这种生存方式我们称为走捷径，基本上可以说是对生活不尊重，对自己人格的极大侮辱。
这是一种消极的生活态度，是不可取的，也是我们所鄙视的一类人，她通过和宋思明的接触逐渐了解到宋思明的权势可以帮助她一步到位的取得别人通过百般奋斗而得来的成果，不劳而获的思想害了她，她与宋思明之间完全的是权色的交易，假设宋思明和小贝站在一个起跑线上相信她依然会留在小贝身边，她心里爱的是小贝，因为小贝给予她的是真正的实实在在的爱与关心。
而与宋思明之间通过**而产生的感官上的心理上的刺激使她越陷越深不能自拔。
最终结果使她更加颓废，生活的失败是她心理上永远抹不去的痛！而宋思明凭借自己的权贵而谋取私利他的下场也是十分可悲的，他不顾及自己结发妻子的感受，忘却家庭的责任感，疏忽女儿的成长教育，即使他在事业上蒸蒸日上，这能说明他是一个有能力的人才，但是这不能洗刷他心灵上的肮脏。
他与海藻之间没有纯粹的爱可言，他喜欢的是海藻年轻，海藻吸引他的是肉体上的魅力，海藻自作聪明的用自己肉体与宋思明希望达成契约关系，那么可以证明双方是进行一种身体与金钱上的一种交易，是不可告人的权色交易！这说明他们之间不存在所谓的爱，结局可想而知！房子大小不是问题，关键在于你的心有多大？
你的心大可以成船，那么无所谓房子多大，有个自己的窝就行！你的心小处处想和别人攀比：看看人家的房子多大？
看看人家都有车了，一切都要量力而行，为了一套大房子贷款活的多累呀，何必呢！生活要讲究个情趣，生活要讲究个开心！当然如果在经济条件可以的话我们当然可以考虑提高自己的居住环境，这样我们也不必强迫自己做房奴了！
蜗居反应的是当今中国的一个实际问题，意义上很深刻，从而也首次打开了这么多年首部电视剧映射人们生活现状的先河！我们不能不为这种生活作风感到悲哀，真是哀其不幸，怒其不争！现今社会是竞争机制，生活也是残酷的，努力是我们唯一的生存方式，否则我们就会被社会淘汰，被生活遗忘。
我瞧不起那些吃父母资本的社会渣滓，也有内心里讨厌那些玩弄生活得社会败类，我一直崇尚健康的生活方式，用自己的头脑去创造美好的生存环境，用自己勤劳的双手打造幸福的生活空间！也许你就是对女友温柔体贴，勤奋努力，为爱执著但却被爱神所伤的小贝；也许你就是多情又善变但却有情有义可歌可泣又可耻的海藻；也许你就是一切为了家毫无私心、心胸宽阔宋太太；也许你就是天天被老婆指着鼻子骂着不会挣钱的苏淳；也许你就是天天指着老公鼻子骂，老公出了事又心急如焚，精打细算，叨叨唠唠一切为了家的海萍；也许你就是人到中年，事业有成，家有妻儿，外有妾的宋思明！！是背叛也好，是被背叛也好，这部戏都会揪你的心，或许是因为你像海藻一样因为背叛而感到内疚；或许你像海藻一样因为贪婪而错失你心爱的小贝；或者你也像海萍和苏淳一样怀着都市的梦但却在大都市里过着艰难的生活；或者你的家庭像宋的家庭一样危机四伏；或者你的家庭像老李家；或许是因为你就像刚毕业的小贝那样。
结论：看完这部**，我认清了自己的路。
不管你是剧中的任何一个角色，任何时候都要真诚的面对自己。
走向幸福，没有捷径，只有像海萍和苏淳一样，幸福的生活要靠自己的双手创造。
困难只是一时的，雨过后我相信一定会有晴天。
奋斗实现梦想，知足诠释幸福。
蜗居是自改革开放以来首部以发生在我们身边的故事为题材正面反应中国百姓生活现状的一部难得的电视剧，它不仅给我生活很多启示，同时也警示了人们生活态度要积极进取，不能存有任何侥幸心理，你好好的对待生活，生活才能给与你更多惊喜！蜗居的高收视率在于他很成功的把现在社会中出现的问题展示了出来，不管怎么样，我们作为90后，不知道未来的生活会变成什么样，但我们现在要看看“奋斗”中放大的东西，这样，才会让“蜗居”放大出来的东西离我们远去！
✦ 京剧的观后感
这天晚上，老师带领我们观看了一部名叫《感恩的心》的电影，看了这部电影以后我有很大的感触。
《感恩的心》老张为了感恩把自己的女儿送给恩人胡佳并在女儿身边守护女儿的故事。从这部电影中，我深深的体会到了人生一世，要学会感恩。我常常带着一颗虔诚的心感谢上苍的赋予，我感谢天，感谢地，感谢生命的存在，感谢阳光的照耀，感谢丰富多彩的生活。
学会感恩，就意味着担当职责。作为一种重要的社会性人格品质，职责心是未来社会对人才素质的一项基础要求。因此我们就应有意识地从各个方面严格要求自己，发展和提高自己的职责心。
也许我们早就听过，和平与发展已成为当今时代的主题，国与国之间的竞争是科技与人才的竞争。谁拥有了科技和人才，谁就能立于不败之地。改革开放给我们带来了前所未有的发展良机，我们就应也能够利用这大好时机来创造我们的完美未来。这是时代的呼唤，这是人民的心声。
作为青年一代的我们，这时就应做什么呢?这是我们最关心的问题。以前的学生是拼命读书的，“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”，一心搏取公名利禄，他们只是为了一己之利，是不可取的。我们应抛弃这个狭隘的思想，走出个人的小圈子。我们青年学生，正是处在长身体学知识的阶段，正处于孔子所说的“修身”阶段。因此，我们此刻的最大职责就是培养良好的思想道德，学好各门功课，用科学来武装我们的头脑，努力把自己培养成一个德才兼备的，一个随时准备着为祖国、为人民奉献一切的青年。“风声雨声读书声，声声入耳，家事国事天下事，事事关心”，这样，才能使我们处于科技的领先地位，才能在国际竞争中立于不败之地。
除了对日常生活中与我们密切相关的生活琐事，我们就应具有职责心外，作为一个社会的人，生活在世界这一大环境中，我们也务必对整个社会的进步和发展承担自己应尽的职责，做出自己应做的贡献。即就应具有全球职责意识，如对当前人类社会面临的一些共同问题，如战争、环境问题等尽自己力所能及的一份职责、一份义务，而不能因为觉得这些大事离自己很遥远而置之不理，不闻、不问。作为社会的一员，我们就应从自身周围的一些小事做起，为这些问题的解决尽自己的一份绵薄之力。如不仅仅自己注意环境保护，而且能教育、提醒他人，关心国家大事等，不要认为一个人的努力只是江海一川，是有限的，其实只有我们共同努力，承担起每个人应尽的职责，那么就能为我们大家建造起一个共同的完美家园。
✦ 京剧的观后感
《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》。它的歌词华丽优美，富有是一，所以可以说每一首曲子都是一首优美的抒情诗。它是中国古典戏剧现实主义的代表作，对后世以爱情为主题的小说和戏剧产生了重大影响。
《西厢记》的作者王实甫，元代著名杂剧作家，今保定定兴县人。他一生写作了14种剧本，《西厢记》大约写于元贞、大德年间（1295～1307）是他的代表作。这个剧一上舞台就惊倒四座，博得男女青年的喜爱，被誉为“西厢记天下夺魁”。
历史上，“愿普天下有情人都成眷属”这一美好的愿望，不知成为多少文学作品的主题，《西厢记》便是描绘这一主题的最成功的戏剧。
《西厢记》 诞生于盛产戏曲的元代，这部作品以深刻的反封建礼教的思想性和精湛优美的艺术性赢得了古往今来无数读者及观众的喜爱。
作品里描写的崔莺莺和张生的爱情故事。简直是家喻户晓，无人不知，而作品的艺术风格，尤其是它那璀灿优美的语言艺术，更令历代各阶层人土，包括自视甚高的历代文人墨客都为之扼腕赞叹不已。正是因为这部作品的出现，作者王实福才当之无愧地成为中国古代杰出的语言艺术大师。
这位来自社会平民阶层的人士与当时另一位戏曲大师关汉卿齐名，其作品全面地继承了唐诗宋词精美的语言艺术，又吸收了元代民间生动活泼的口头语言，并将它们完美地融合在一起，创造了文采璀灿的元曲词汇，成为我国戏曲史上所谓“文采派”的最杰出的代表。明朝初年著名戏曲评论家朱权在《太和正音谱》中称《西厢记》：“如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣。
极有佳句，若玉环之浴华清，绿珠之采莲洛浦。”本文拟就《西厢记》里所体现出来的这种语言艺术，试为论述二三，管窥之见，浅陋在所难免。
故事梗概：
前朝崔相国死了，夫人郑氏携小女崔莺莺，送丈夫灵柩回河北安平安葬，途中因故受阻，暂住河中府普救寺。这崔莺莺年方十九岁，针织女红，诗词书算，无所不能。父亲在世时，她已与郑的侄子郑尚书长子郑恒订婚。
小姐与红娘到殿外玩耍，碰巧遇到书生张生。张生本是西洛人，是礼部尚书之子，父母双亡，家境贫寒。他只身一人赴京城赶考，路过此地，忽然想起他的八拜之交杜确就在蒲关，于是住了下来。
听状元店里的小二哥说，这里有座普救寺，是则天皇后香火院，景致很美，三教九流，过者无不瞻仰。
这张生见到莺莺容貌俊俏，赞叹道：“十年不识君王面，始信婵娟解误人。”为能多见上几面，便与寺中方丈借宿，他便住进西厢房。
一日，崔老夫人为亡夫做道场，这崔老夫人治家很严，道场内外没有一个男子出入，张生硬着头皮溜进去。这时斋供道场都完备好了，该夫人和小姐进香了，以报答父亲的养育之恩。张生想：
“小姐是一女子，尚有报父母之心；小生湖海飘零数年，自父母下世之后，并不曾有一陌纸钱相报。”
张生从和尚那知道莺莺小姐每夜都到花园内烧香。夜深人静，月明和尚睡着了。张生来到后花园，偷看着烧香的小姐。随即吟诗一首：
“月色溶溶夜，花阴寂寂春；如何临皓魄，不见月中人？”莺莺也随即和了一首：“兰闺久寂寞，无事度芳春；料得行吟者，应怜长叹人。
”张生夜夜苦读，感动了小姐崔莺莺，她对张生即生爱慕之情。
叛将孙飞虎听说崔莺莺有“倾国倾城之容，西子太真之颜”。便率领五千人马，将普救寺层层围住，限老夫人三日之内交出莺莺做他的“压寨夫人”，大家束手无策。这崔莺莺倒是位刚烈女子，她宁可死了，也不愿被那贼人抢了去。
危急之中夫人声言：“不管是什么人，只要能杀退贼军，扫荡妖氛，就将小姐许配给他。”张生的八拜之交杜确，乃武状元，任征西大元帅，统领十万大军，镇守蒲关。
张生先是用拖延战争的战术稳定孙飞虎，然后写信给杜权，请他出兵反击孙飞虎。惠明和尚下山去送信。三天后，杜某的救援人员赶到现场，将孙飞虎打倒。
崔老夫人在酬谢席上以莺莺已许配郑恒为由，让张生与崔莺莺结拜为兄妹，并厚赠金帛，让张生另择佳偶，这使张生和莺莺都很痛苦。看到这些，丫鬟红娘安排他们相会。夜晚张生弹琴向莺莺表白自己的相思之苦，莺莺也向张生倾吐爱慕之情。
自那日听琴之后，多日不见莺莺，张生害了相思病，趁红娘探病之机，托她捎信给莺莺，莺莺回信约张生月下相会。晚上，莺莺小姐在后花园里玩耍。张生听到钢琴的声音。他爬上墙，看见莺莺在玩。急欲与小姐相见，便翻墙而入，莺莺见他翻墙而入，反怪他行为下流，发警再不见他，致使张生病情愈发严重。
莺莺借探病为名，到张生房中与他幽会。
老夫人看莺莺这些日子神情恍惚，言语不清，行为古怪，便怀疑他与张生有越轨行为。于是叫来红娘逼问，红娘无奈，只得如实说来。红娘向老夫人替小姐和张生求情，并说这不是张生、小姐和红娘的罪过，而是老夫人的过错，老夫人不该言而不信，让张生与小姐兄妹相称。
老夫人无奈，告诉张生如果想娶莺莺小姐，必须进京赶考取得功名方可。莺莺小姐在十里长亭摆下筵席为张生送行，她再三叮嘱张生休要“停妻再娶妻”，休要“一春鱼雁无消息”。长亭送别后，张生行至草桥店，梦中与莺莺相会，醒来不胜惆怅。
张生考得状元，写信向莺莺报喜。这时，郑恒再次来到普救寺，编造了一个谎言，说张生被卫尚书招为东床女婿。于是崔夫人再次将小姐许给郑恒，并决定择吉日完婚。
恰巧成亲之日，张生以河中府尹的身份归来，征西大元帅杜确也来祝贺。真相大白，郑恒羞愧难言，含恨自尽，张生与莺莺终成眷属。
《西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合，否定封建社会传统的联姻方式。作为相国小姐的莺莺和书剑飘零的书生相爱本身，在很大程度上就是对以门第、财产和权势为条件的择偶标准的违忤。莺莺和张生始终追求真挚的感情。
他们最初是彼此对才貌的倾心，经过联吟、寺警、听琴、赖婚、逼试等一系列事件，他们的感情内容也随之更加丰富，这里占主导的正是一种真挚的心灵上的相契合的感情。
其次，莺莺和张生实际上已把爱情置于功名利禄之上。张生为莺莺而“滞留蒲东”，不去赶考；为了爱情，他几次险些丢了性命，直至被迫进京应试，得中之后，他也还是“梦魂儿不离了蒲东路”。莺莺在长亭送别时叮嘱张生“此一行得官不得官，疾便回来”，她并不看重功名，认为“但得一个并头莲，煞强如状元及第”；即使张生高中的消息传来，她也不以为喜而反添症候。
《西厢记》虽然也是以功成名就和有情人终成眷属作为团圆结局，但全剧贯穿了重爱情、轻功名的思想，显示出王实甫思想的进步性。
《西厢记》的曲词华艳优美，富于诗的意境，可以说每支曲子都是一首美妙的抒情诗。曹雪芹在《红楼梦》中，通过林黛玉的口，称赞它“曲词警人，余香满口”。
据说，大唐末年，大诗人元真出生在河内县清化镇赵后村。赵后村旁边的村子是崔庄村。崔庄有个女儿崔小迎。他们从小就在一起玩。他们不知道。元稹八岁时父亲逝世，小迎一家更把他当亲人看待。小迎十岁那年，父亲去烟粉作坊做工，举家搬迁。
于是便跟随小迎的父亲一起前往。她们经常在竹林里玩耍，过家家，崇拜天地，被称为淑女。他们在沁园也遇到了许多学者，如令狐楚、韩愈、白居易、李绛等。受其熏陶，学习诗文，15岁就以明两经擢第。
小迎也长得如出水芙蓉，美丽超群，两人私定终生。
元贞十七年春，元贞参加考试从政。后来，他深受当时的王储韦夏卿的赏识。在他的权力下，他娶了魏的女儿韦丛。从此，他再也没有见到小迎。妻子早逝后，他多次回家找她，但没有消息。小迎的聪慧美丽，清纯质朴的音容笑貌，缠绕了他一生的梦魂，于是写《会真记》以表衷情，文中将自己化做张生，把小迎化为莺莺。
“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，是元稹把对小迎的感情升华到了最高点。
《会真记》传到了元代，著名杂剧作家王实甫将故事改编成剧本《西厢记》，张生与莺莺的爱情一直传唱至今，为了纪念元稹与小迎的爱情故事，当地人以青梅竹马之意，将这片斑竹林叫做竹马林，同时也给“西厢记”保留了一块故事的原形地。
✦ 京剧的观后感
"题目中的小白真的是什么都不懂那种意思，不是我的名字。所以就当做一个纯外行的观后感好了。然后我这两天只睡了三四个小时，而且一直在奔波，所以看到最后很犯困不确定是戏本身的原因还是我该到困的时候了。
一开始指挥来了，大家还鼓掌，北京观众好有礼貌，一看就是见过世面的，懂得西洋乐礼仪。开场是民族交响乐，结束时京剧的打击乐进来了，正式进入京剧。
袁慧琴老师一上来嗓子有点沙，后来好了，他们这一场讲的是柳娘即将结婚，还没和玉郎拜完堂，胡人就杀来了，柳娘不知所踪，玉郎与匪徒打斗被毁容，柳娘父亲被杀死的事情，词还挺好的，每一场之间的交响乐用的是个很有记忆点的旋律，这不会用微博写谱子我就不写了，总之是大明宫词范儿的。
第二场于魁智老师上来，声音和电视里听到的很不一样，十分沉，还有点哑，不过后来我认为这是现场音响的关系，因为这些演员声音普遍都和电视上听到的不一样。这一段的中心思想是唐太宗认为北荒之乱是“因利而聚，因利而散”，这个利就是谋生之需，所以要疏通，同时对于该打的坚决打（就是这么辩证）。
下一场就是边疆的胡市，玉郎和柳娘母亲去做生意，偶遇流落在胡地的柳娘的事情，在胡市上他商贩们还唱歌，但居然不是西域风情的歌，而是西北民歌那感觉的！不过接着就有了突厥风格的歌舞。柳娘母亲突然看到一个商贩的帮手很像柳娘，就让玉郎去问，这时候柳娘出来唱了一个“耳边厢猛听得乡音回响”，前几个字里有个滑音（忘了是哪个字）好听极了，下滑了6度，但是整体来讲这段唱虚了，声音很怪，有几个地方好像底气不足，还有几个字练本嗓音都出来了，这块胜素老师有点小生倾向（因为她本来就女扮男装），这段的旋律挺像样板戏的。然后柳娘玉郎相认的一段非常好听，非常！
丑角在整个戏里点缀地挺好的，恰到好处，不闷也不过，接着杨赤（北荒）就出来了，因为现场音效的关系，活活把一个花脸打造成了纯正的美声男中音。北荒认为，唐太宗一方骄兵必败，同时唐朝也派认去诱使他们相信自己已经奢靡不堪，所以北荒决定发兵，不出所料被捉了，这期间是一大段非常精彩的武戏。
一直到这里都是规规矩矩，给人一种把西洋乐队删了说不定还是个挺不错的传统戏的感觉。接下来就开始新编戏路线了。
被捉后北荒被带至唐王那里，北荒首先认为唐王跟自己想必只是大可汗，后来一步步变成强可汗。这时出来了一批北荒老子民，唱“天苍苍野茫茫，苍苍茫茫，风吹草地见牛羊”这个旋律就是典型的新编戏旋律，谁知哪来的，类似《钦差林则徐》里那个“老夫妻排排坐吃果果”那地方的旋律风格，北荒说哪里来的乡音，实际上根本不是西域风格，连内蒙风格都不是。所以我一直很困惑，北荒到底是蒙还是疆，他叫可汗应该是蒙，但胡市明显是疆的风格，丝绸之路也是疆的，和北荒啥关系（也许有，但我历史不好，这块是真不了解，一直的印象是丝绸之路是突厥一系的）。这一段话剧味十足，跟屈原那个戏似的，接着唐王一句白话文“不但赢得了战争，更赢得了人心”开启了说教段落。此时北荒已经开始觉得唐王不仅是强可汗，还是天可汗。
接下来是反二黄。旁边老奶奶睡着了。
北荒一心求死，唐王给了北荒一个回头之船，这个船驶向丝绸之路，然后北荒还是一心求死，他们往复推让了太多次，从这开始我困了，北荒你到底死还是不死啊怎么这么墨迹，建议推让次数可以减少一到两次。
然后北荒终于决定不死，帮唐王重建丝绸之路，接下来就是民族大团结，各路人马都上来跳舞了，还有个耍叉的，很高级。其中有一群人跳的是藏舞，丝绸之路和藏的关系我照样不了解。接下来是敦煌舞。
然后柳娘和她母亲又上来了，这一段胜素老师放了大招，也许是想弥补前面的不足，梅派味十足。母女俩说看啊在皇上的治理下生活多么好！其实我觉得到这就差不多想想办法结束就好了，但是还有很多主旋律官话没有讲，所以后面还有一大段各国使者参拜唐太宗的情节。他们唱的也不是西域旋律，而是山歌！！！其中感觉有个使臣真的是外国人，金色头发那个，不仅长得一副外国脸，练举手投足都是西方莎士比亚剧的感觉。
唐太宗这一大段词都是党话。
此时后面老大爷在打呼噜。
唐太宗送给各国的国礼有三种，一是青铜明镜，二是丝绸缎锦，三是农桑籽种，并分别阐述了各自的意义。
然后就结束了。
总体来说中场休息之前给我的是惊喜，但之后就有点拖沓和主旋律爆棚（没办法，现在流行剧本必须这样），另外在念白的时候西洋衬乐可以拿掉一些，效果说不定会很好。主旋律的话可以编的更传统化一些，因为现在虽然大部分词挺好的，有些词还是偏，且党。
后续肯定还会改的，肯定还会改更好的。
✦ 京剧的观后感
又是魏明伦编剧。这个九岁失学投奔梨园，号称“巴蜀鬼才”的四川才子。曾经看过他的《中国公主杜兰朵》，也就是改编自著名的图兰朵的故事。
这个故事在世界各国有很多个版本，但是魏的川剧版本最令人称奇，传统的川剧和中国公主就这样被他和交响乐意大利串在一起了，看完之后不得不令人惊叹他天马行空的想象力，他的思想不墨守陈规，张扬，一些毫无相关甚至完全不能联系到一块的东西就这样被他浓缩到了一个舞台展现在同一个时空之中，感染力和表现力及其富有张力。
但是，如果是单纯冲着变脸而来的人，不知道是不是又让他失望了，因为此剧名曰川剧变脸，实则更像一出现代舞台话剧，除了开头和结尾有变脸绝技功夫以外，更多则是围绕变脸这个主体讲述了一个深切感人的故事。
川剧《变脸》描写了身怀变脸绝技，只身驾舟，浪迹江湖的艺人水上漂。在观音会上，结识“活观音”男旦梁素兰，又从人贩子手中买下狗娃，爷孙俩相依为命，其乐融融。后来，水漂发现狗娃是个假小子，很失望，不忍心把她赶走，于是他把她换成了小帮手，暂时留在她身边。
狗娃生性好奇，暗中偷看“老板”变脸秘密，酿成大祸，不得已跳船逃走。川江某城，梁素兰主演〈舍身岩〉，玩友师长率部捧场，戏园内外人声鼎沸，十分闹热。人贩子从人群中“请走”高家孙少爷天赐，又抓回狗娃严加看管。
狗娃却身背天赐逃出虎口，暗中送给水上漂认作孙儿，不料反惹出一桩绑票案，给水上漂带来杀身之祸。而最终狗娃鸣冤跳崖以亲身上演了一出〈舍身岩〉，感动了军部师长，水上漂得以昭雪，弃以男女之见，将绝迹传授，变脸绝技从此得以发扬光大。
要说剧情，可能实在是很俗，中国从来就不缺乏这样悲悲怯怯的故事，而此剧出彩的地方，除了真挚的情感表达，演绎出一部催人泪下的人性悲歌之外，可能就是在舞台呈现中，突破了传统镜框式舞台模式，扩大表演区域，台上台下融为一体，深化情感沟通，加强了悲剧的震撼性，好几次都看见“狗娃”跑到人群当中，在跳舍身崖那一幕，当狗娃的声音从二楼传来的时候，大家都探出了脑袋搜寻狗娃的影子，虚虚实实，以至于分不清**是戏，**是人;而作为后台的乐队和唱高腔的人，也不时站出来，加重了真实感与角色感，故事性和画面感都极强。
另一个亮点是剧中强烈的巴蜀风格。川剧比不上京剧的规章制度，昆曲的华丽、典雅、柔美、动人。但是，它具有浓厚的地方特色和生活氛围，不拘限于传统。巴蜀文化本来就在中原正统文化之外，它创造了四川人奔放的想象力，而这出戏的想象力更是诡异而富有感染力。
舞台背景中，气势磅礴的三峡，充满了浓郁民间风情的巴蜀小镇，高低起伏的青石板，山寨门;甚至还有最后出场的纤夫和川江号子!流露出川东地区豪迈的感觉，更有民间唱堂会和袍哥等川江码头文化的影子，更注定了本剧的世俗化，言语中不时透露的可能不算很文雅的“格老子”、还有三场之后一直围绕在耳边的“茶壶嘴嘴儿”，无一不显示出了语言的生动和幽默，包括狗娃临死前吐出的一句“能看到变脸，格老子的死了也值得”，不知道是为了讨好观众还是增加感染力，让人看了反而觉得不是滋味。剧中出彩的地方还有川剧中的高腔，记得不知道多少的日子，总是在睡午觉的时候，不时被楼下老年活动中心咿咿呀呀哭魂般的女声高腔和锣鼓给震醒，以至于对该声音保持警惕畏惧感，但是此次发现原来高腔也可以如此动听和富有感染力。
总体来说，剧情相当完整，重点也相当到位，没有任何负担。比如三公主跳崖这出戏与后来狗娃跳崖的前后呼应，让我之后仍然能反复回味。“你若不为我夫昭雪，我就割断这绳索，随父而去了~”总是萦绕在耳边，颇有些霸王别姬中程蝶衣“我本是男儿身,又不是女娇娥”所带来的震撼。
在狗娃是女儿的水漂中，多次想把狗娃赶走，多次反复，演员们表现出的复杂情绪矛盾心理焦点也可圈可点。
遗憾也有的，比如最后一场戏，总觉得处理的不够眩烂。“像夏花一样绚烂的死去”，是我希望看到的结果，然而，虽然有多人的变脸和锣鼓的助阵，然后最后这场戏仍然显得不够绚烂，原本可以处理得更加煽情一些，这样也许可以减少一些我们对狗娃死去的悲哀。
最后就是要赞以下剧中一老一少两个演员了，剧中大部分的唱词和表演都由这一老一少包办了，实属不易。我能听到那个十几岁的小女孩最后嗓子哑了。
✦ 京剧的观后感
《红灯记》又被称作“红色京剧”，在这里我觉得“红色”一词有一语双关的含义。表层的意思就是剧中主角的脸色是红的，在京剧中，“红脸”代表的是一种忠勇、正直。李玉和的脸是红的，李铁梅的脸是红的，李奶奶的脸是红的，连田慧莲的嫂子和媳妇都是红的。
深层的“红色”呢就是指抗日战争，“红色京剧”即是指明了属性，是描述抗日的京剧。然而这只不过是我的猜想和脑补。
《红灯记》成型于一个落后贫穷的年代，但演员们的演技却丝毫不显马虎。在没有现代技术添加色彩和渲染的时代，全屏演员的身体动作和眼神可以还原作品，传达作品所表达的情感。看李玉和的特写镜头，显示出他的决心、正直和坚定。
除此之外，里面的台词也很有意思，每一句都暗藏深意，特别是李玉和**那一场，与日寇鸠山的唇枪舌剑，两人你来我往对仗似的对话，未提及密电码一字，却句句暗指密电码，台词之精湛，不得不令人拍案叫绝。剧中的唱词更是挥之不去，极具感染力和说服力。最喜欢的部分是李玉和**之前问过李奶奶和小铁梅的那一段。很有激情，是全剧的高潮。每一个剧本也充满了神秘感。我反反复复听了许多遍，仍不觉腻耳。
“时令不好风雪来得骤，妈要把冷暖时刻记心头”，意在说革命形势严峻，让李奶奶保护好密电码。“烦闷时等候喜鹊唱枝头”，意在指革命一定会取得胜利，让小铁梅等候胜利的好消息。
看完《红灯记》，觉得它很切合当下，“不忘初心跟党走”，《红灯记》不就是一个让我们记住党，记住那段抗战岁月吗？牢记历史，不忘初心，红灯照亮前行的路。
✦ 京剧的观后感
5月9日晚，大型反腐题材现代京剧《脚印》在壹佰剧院隆重展演。学校领导韩同银、李士杰、郭洪博、袁鸿昌及全体中层干部、纪委委员、各基层党组织纪检委员、党风廉政建设监督员、基层党支部书记、部分机关干部代表、文学院戏剧影视文学专业学生代表、鸿鹄戏社学生代表等200余人观看了演出。
京剧《脚印》以“新中国反贪第一大案”真实故事为题材，讲述了建国初期大贪污犯刘敬山被执行枪决及其生前身后的故事。作为反腐题材，该剧没有直接描写贪腐者劣迹，摒弃了司空见惯的高声教化，而是另辟蹊径，着重刻画了贪腐分子给家庭、亲人带来的巨大痛苦与长久磨难。全剧情节紧紧围绕刘敬山妻子樊惠兰的命运主线展开，从人性的角度来塑造剧中人物，艺术地再现历史。剧情催人泪下，感人至深，引发观众深深的思索。思考之余触动警醒那些行为上、意念中走向贪腐的人，挽救自我的人生。
演出现场高潮迭起，气氛热烈。跌宕起伏的故事情节、韵味醇厚的音乐唱腔、精细传神的妆容装饰，无不深深地感染着每一位现场观众。全剧综合运用多种舞台艺术技巧，揭示了主人公从迷茫、苦闷、纠结到坚定信仰、真诚奉献的心路历程，发人深省，警示意义深远。
作为我校“两*一做”常态化、制度化的重要组成部分，此次观看活动由学校纪委组织，是学校纪委创新宣教载体，以宣促教的工作实践。旨在对党员干部进行党性、党风、党纪教育的同时进一步强化党员领导干部廉洁自律意识，有力推动全面从严治党向纵深发展。
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